谈高中语文新课标下的古诗教学策略

        来自：鲤城教育信息网（中职教股）　　　  作者：泉州七中 林雁津          发布日期：2007年    双击自动滚屏
                                                                

高中语文新课程标准指出：“高中语文课程必须充分发挥自身的优势，弘扬和培育民族精神，使学生受到优秀文化的熏陶，塑造热爱祖国和中华文明、献身人类进步事业的精神品格，形成健康美好的情感和奋发向上的人生态度”；“语文具有重要的审美教育功能，高中语文课程应关注学生情感的发展，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造的能力”。而中国是一个诗的国度 , 五千年的悠悠历史熔铸了不计其数的脍炙人口的优秀诗篇。这些诗蕴含着深厚的文化，可以说，上自天文，下至地理，天地万物，皆可入诗。艳江丽景、处世至理、皎皎节操、人生风云、历史变迁、审美情趣，应有尽有。品读古诗，正可以让学生体味大自然和人生的多姿多彩，激发学生珍爱自然、热爱生活的感情，感受到艺术至美，从而陶冶性情，追求高尚情趣，提高道德修养。所以在高中语文新课程标准背景下的语文教学仍应重视古诗的教学。

那么 , 如何遵循新课标所倡导的自主、合作、探究的学习方式来开展古诗教学呢？笔者认为可以从积累－诵读、点拨－理解、鉴赏－感悟等三方面去深入探究教学的策略。

一•  积累－诵读

古人云：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”对古诗的鉴赏，也需要有较丰富的审美经验和知识积累。正所谓“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，所以，一进高中，就应要求学生摘抄积累诗歌。为了更好地引导学生到诗歌天地中去寻芳探幽，可以分阶段进行，每一阶段都有一个摘抄的主题。比如：

第一阶段：名家专辑。要求学生根据自己的喜好选择几位诗人，以名家专辑的形式摘抄古诗。

第二阶段：内容分类。根据内容把诗歌分为：怀古诗、思乡诗、送别诗、边塞诗、闺怨诗……然后从中自选类型摘抄古诗。

第三阶段：意象分类。根据诗中的主体意象来整合诗歌。如花卉类（菊花、梅花、杨花等）、佳木类（松、竹、柳、梧桐等）、动物类（如蝉、雁、猿、鹧鸪、寒蝉、杜鹃等）、四季、天气（露、霜、云、雨等）等。同一意象的诗歌整合在一起。

摘抄之后，可引导学生选择某一主题作深入的专题研究。如研究某一诗人的生平境遇、思想感情；研究同一意象的共同寄托或感情差异等。

摘抄应注意： 1 、摘抄古诗要求用工整字体抄录，不可打印。这样，摘抄与练字一举两得。

2 、要求每一个学生都有属于自己的资料夹，把所摘抄的古诗分类整合在一起。资料夹的内容应包括：目录 / 相关素材（古诗、名家诗评、图片等） / 读后的感悟或读时的瞬间火花。这样，学生阅读的过程和成果就可以资料夹的形式展现，这有助于老师关注和考核学生学习过程和思维过程 , 也有助于学生间的交流与探讨。

摘抄的古诗要内化为素养则必须倚靠诵读。 反复诵读，才可能化别人的语言为自己的血肉，使那精妙的语句如发于已心出于已口，长此以往才能逐渐积淀成一种语感，养育出一种精神来。而古诗词讲究韵律，乐感极强，平上去入，交错组合，跌宕起伏，节奏鲜明。诗情或慷慨激昂，或欢快明朗，或哀切沉痛，或委婉含蓄，反复诵读，咀嚼、体会、感悟其声与情的美，使己徜徉于美妙的意境中，就能受到感染和启迪，并发自内心地喜欢古典诗歌。

诵读篇目应以教师推荐与学生自选并举。诵读的篇目不求统一，所以传统的课堂齐读已不适用，取而代之的是学生的自由诵读。教师可以如下方式加以引导，激发学生诵读的热情： 1 、小组诗社。全班分为若干小组，结成诗社。诗社成员在一起赏诗吟诗，互相交流读诗心得； 2 、举办诗歌配乐朗诵比赛，由诗社到班级，层层筛选，最后评出班级冠军； 3 、举办背诗比赛。以诗社为单位，比比哪个诗社背的诗多。

经过多形式的诵读，学生必然会被古诗的韵律美、节奏美深深感染，欲罢不能，在不知不觉中加深对诗文的感知。这样不仅激发了学生学习古诗兴趣，而且为学生理解、体味诗歌的意境打下了坚实的基础。

诵读要求： 1 、高声诵读。南宋教育家朱熹曾说：“凡读书，不可少一字，不可多一字，不可倒一字，不可牵强暗记，只是要多读数遍，自然上口，久远不忘。”所以应高声朗读，读正字音，读出语气，读准节奏，读得恍若诗出己口，诗出己心。

2 、吟咏玩味。曾国藩曾说：“先之以高声朗读，以昌其气；继之以密咏恬吟，以玩其味。”以诵读为手段吟咏玩味，为思想插上联想与想象的双翅，自由翱翔于诗的天地，思接千载，视通万里，做到真正进入角色，身历其境，读出语言的味道，读出诗歌的感情，沉浸在传统文化的氛围之中，自可在思想情操上受到熏陶，形象思维、创造意识方面受到锻炼。

二•  点拨－理解

摘抄与诵读，可使学生拥有较为丰厚的诗歌积淀。但要真正读懂古典诗词，提高审美能力，还必须首先突破诗词语言的障碍，而这就离不开老师的点拨。

诗歌是语言的艺术，诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精练性、跳跃性。它不仅要借助极俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情，而且还要符合音韵的需要，这就要求诗歌非得对语言做出变形不可。诗语障碍主要体现在：

1•  词义多变。

中国古典诗词中，词义变化很大，有的意义现在已经消失，而且很多词的意义又往往不止一项，比如，“玄黄”一词，一般是天地的代称，有的却指丝帛，有的又作疾病解。这些都给我们今天理解诗句设置了障碍。这就要求学生在积累诗词的同时，也要多关注词义，熟记常见的文言实词的词义。同时，多义词进入文本后，由于语境的限制，就只能表现出众多意义中的一项。所以，教师也应训练学生根据语境来选择与确认词义的能力。

2•  省略。

诗歌篇幅短小，却要蕴涵丰富的意象，这就必须力求简洁，凡是可以省去的字，尽量省去。比如：

a•  省略姓名。古诗词中往往把春秋时管仲与鲍叔牙简称为管鲍，把汉朝时的班固与司马迁简称为班马，把文学家扬雄和司马相如简称为扬马。

b•  省略介词、连词、动词、副词等。比如“山河破碎（ ）风飘絮，身世浮沉（ ）雨打萍。”（文天祥《过零丁洋》） 省略谓语“像”或“如”。又如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，既省主语又省动词，即“（我）感时（见）花溅泪，（我）恨别（见）鸟惊心”。甚至有的诗句完全省略了起连接作用的词语，直接把意象拼合在一起。如马致远的《天净沙 秋思》中“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”等意象，都是一些孤立的描写景物的名词性语词，但是它们一旦与“断肠人”这个语词联系在一起，就组成了一个有机的不可分割的整体，表达出一种旷远辽阔、清幽苍凉的意境和孤独飘零的羁旅愁思。

这就要求教师要注意引导学生在吟咏诗词时用想象和联想去填补诗人留下的空白，根据语法逻辑、经验积累、自身修养去补充完善。

3•  语序变化。

出于声律的要求和修辞的需要，古典诗词有时不得不把词的位置变动，突破常规的句法。此外，有时也是为了在艺术效果上突出某一部分词义，给读者带来强烈的视觉冲击，带来广阔的想象空间和无限的审美情趣，也会把语词倒置。比如 王维《山居秋暝》一诗中的 “ 竹喧归浣女 , 莲动下渔舟” , 是“浣女归而竹喧 , 渔舟下而莲动”的倒置 , 其目的 , 前一句让人先闻其声 , 后见其人 , 后一句让人先见其动 , 后睹其物 . 先果后因 , 隐显结合 , 写得十分生动优美 . ； 辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》“旧时茅店社林边，路转溪桥忽见”，是写诗人晚上赶路，在溪桥拐弯时，忽然看见以前熟悉的社林边的茅店，将“茅店”置前加以突出，表达诗人对它怀有特殊感情，这是不大容易看出的倒装。

所以，学生在吟咏诵读诗词时，必须懂得站在全诗的高度上去审视诗句，弄清意象间的内在联系，以正确把握诗句的内涵；同时，教师也可让学生了解一些古典诗词的声律知识。

此外，古典诗词常运用的各种修辞手法和表现手法如用典、比喻、象征、反衬等也给学生阅读诗词带来困难。可要求学生把诵读时碰到的典故摘抄到本子上，弄清典故原委。各种艺术手法可结合在诗词赏析中逐一讲解，并让学生在诵读吟咏中深入体会。

三•  鉴赏－感悟

读诗词要真正获得美感，不能从纯理性的角度出发，拘泥于技能技巧的分析，，而应该运用形象思维，步入诗境，让诗中景、诗中物、诗中人在脑海中浮现，以达到心灵的沟通，情感的交融。

1 、撒播思想的种子。

诗言志。诗人叶燮在他的诗学专著《原诗》中说：“志高则其言洁，志大则其辞弘，志远则其旨永。如是者，其诗必传。”故流传至今的古典诗词无不弥漫着浓郁的思想芳香。如“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，传达的是一种做人之理，报国之志，领会了这一点，诵读时定能读得荡气回肠。又如“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”，抒发的是一种奋发进取的豪情与统一中国的壮志，读来让人不由得心潮澎湃，豪情万丈。学生若能深入体会其思其情，诵读回味，久而久之，这些思想的精华必能如种子一般生根发芽，在其人生旅途上成长为参天大树，荫福社会。

2 、品味诗情画意。

古典诗词具有意境美、含蓄美、语言美、绘画美。诗歌的情景交融，诗人的奇妙想象，诗情的余味无穷，诗语的如见其形如闻其声，诗境的如画在前，无不是品读诗词时需要细细咀嚼慢慢回味的内容。想象与联想在读诗的整个过程中扮演了极为重要的角色。教师可以引导学生把想象与联想的过程外化。外化的形式可有：

1•  改写。即在忠于原作的基础上用优美的文字展开丰富的联想，把每一首诗词描绘成一幅精致的写意画（散文或散文诗）。 比如，王维《山中》“荆溪白石出 , 天寒红叶稀”可改写为“薄雾散尽。荆溪如一块越扯越长的银飘带，向远山中淡淡隐去。水很薄、很清，涓涓细流轻轻弹奏着石头的琴键，一路吟唱，蜿蜒而出。    冬蹑手蹑脚的来了。这位顽皮的孩子，用寒风的十指收集秋天张贴在树上的五颜六色的卡片，然后，又毫不怜惜地甩在地上。”这种改写可以 帮助学生感受诗歌的形象和意境，加深对诗歌的理解，从而提高学生的文学素养。

2•  作画。一首诗就是一幅画或多幅画。诗中有色彩的点染，有线条的流动；有静景的描绘，有动态的勾勒。所以，可让有绘画特长的学生在品诗时作诗歌插图。如王维的《山居秋暝》可作浣女夜归图。

3•  配乐朗诵。这一点前面已讲，此处不再赘述。

这些外化的成果应该在同学之间交流，互相探讨，共同进步。

诗词是文苑奇葩，它是经过时间的河流冲淘后留下的最闪耀的真金。只要发挥自主与合作的精神，长期地积累诵读品味古典诗歌，我们的学生就能真正走进诗歌的殿堂，拥有高尚情趣，增强文化意识，提高道德修养。

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