作为一名音乐教师，在现代的新课改教学改革中，你是否已经适应了这阵巨大课改风潮，改变自我，让自己成为课改中的弄潮儿？还是停留在满堂灌由教师牵引式一切以自我为中心的课堂呢？个性化的教育给我们音乐课堂带来生机和绿意，给在教学战线上的我们一个全新的开始。面对 21 世纪对人才的要求，现行的音乐教育的观念、内容、方法、手段和评价体系在有些方面已经不能适应时代的需要，不能体现素质教育思想。因此，音乐教育改革势在必行。我们应该做哪些充足的了解和准备呢？

一、音乐的综合性、整合性的体现，要求教师观念上的转变。

新课程标准指出：以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视实践活动。也就是说，要以学生为本，遵循学生认知发展规律和身心发展规律，为学生提供、积累音乐文化的广阔天地。因此，新教材提倡贴近学生生活、贴近社会、贴近自然，采取围绕与学生生活相贴近的主题组织单元的方法，使学生在富有自觉性和自主性的学习中感受音乐。

音乐是实施人类美育的重要途径，是教育基础阶段一门必修课， 过去音乐课存在的问题 :

1. 过于注重音乐知识的传授和音乐技巧的训练 . 一堂课纯粹停留在教授乐理、教唱节奏、学唱歌曲等等。

2. 传统的教学方法以讲授为主 , 讲授法只是师生间的单向信息传递，不能发挥学生的课堂积极主动性。

3. 音乐课程内容 “ 繁、难、偏、旧 ” ，且教材已用过多年，旧 教材无法让教师与学生、学生与学生之间的多向信息传递 , 体现不出课堂的互动性。

至今，这门课整合为音乐和美术综合的“艺术”，又称综合艺术课。艺术课是在基础教育课程改革中产生的新课程。它建立在原有单科音乐、美术教学的基础上，是国内外先进教育实践与理论的结晶。作为艺术课教师，我们应该知道，音乐和美术等学科在生活中是相互交融、相互渗透，并起着陶冶人们情操的作用，过去一切的老传统式单一型的授课形式把音乐和美术生生割裂开来，这都是不正确的，所以说现在的音乐教育工作者，完善自我，转变观念，迫在眉睫，如何上好综合艺术课，做到在课上把二者交融交汇，做到我中有你，你中有我，应该是我们要重新审视和更新学习的方向。因此转变教学观念方法是一件不容置疑的事，当然它需要一个认识和反复实践的过程。

 

二、艺术课的开放性和挑战性，要求教师行动上的创新。

要培养具有创新精神的人，教师首先必须具有创造性。美国教育家弗雷塔科有句话：“只有教师拥有教学过程中以自己独特方式寻找自己的道路的时候，教育才有可能成为艺术，才会有高质量。”音乐艺术独特的开放创造性，使艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在课堂教学的全过程中要注重激活学生的应用思维、表现欲望及创作冲动，这为我们从新设计课堂时提出了挑战。如何激发学生在主动参与？发展想象力和体验表现中培养创造意识？在面对时身为教师的我们应该如何行动？我觉得，在开放思想的前提下，我们应该本着钻研的精神，开放式地与同行人坐下来教研，针对教材课标的要求，结合学生的实际情况，学校硬件设施等等，有计划的安排每个单元，有计划的进行目标设计。应该着重考虑以下几点：

1. 激发学生兴趣，使学生爱上艺术课。

在非主科的音乐课中，如何引导给孩子们以学习的乐趣，是课堂的关键所在，所以在设计课堂时，可以多利用多媒体、传统、古典等硬件设施等等进一步进行激发；也可利用我们生活中的，具有地方特色风土人情的事物加以使用。片断一 : 如在我听过的一堂课中 , 教师安排了二位有民间艺术特长的学生家长来表演有闽南特色的南音戏和拍胸舞，使学生在活生生的现实中感受了艺术的极大魅力。这堂课激起学生极大的兴趣 , 也让在场的听课老师们受到很大的启发。片断二 : 在听《动画城》一课中 , 该教师将 20 多张卡通歌曲编制在教学软件之中。课堂上，学生根据喜好随意点击歌曲，含有影片的歌曲便放映出来。配乐的影视效果使音乐更加生动有趣。学生们不时地随乐曲乐起来，唱起来，跳起来。整堂课学生兴趣盎然，下课铃声响过，学生还久久不肯离开教室。所以说教师在 教学用心，对课改用心，对自己的课堂用心，有针对性开放性地去探索、研究、摸索，必然使我们的课堂更加轻松与愉快。教学也才会更加吸引学生。

2 、以每个教师的专长特点，重点发挥课堂的个性特色 。

巧妙引进如器乐、声乐、美术、手工、书法等等方面，皆可以成为自己的教学特色，发挥自己的特长，使学生在钦佩之余，更愿意与教师们探讨交流，激发孩子们乐学的倾向；新教材注重情感态度价值观、过程与方法、知识与技能等三方面的结合。教材设计了很多师生共同体验、发现、创造、表现音乐、感受音乐的内容，着力在以学生为主体，师生互动的活动中，将学生对音乐的感受和音乐活动的实践放在首位，并面向全体学生，鼓励他们积极参与。片段三：在一堂中学的《高山流水》的音乐欣赏课中，男教师浑后的男声和乐歌唱，使乐中的诗意更耐人寻味，使乐曲更加悲凉缠绵不绝，触动学生的心弦，引发了学生的阵阵掌声。片段四：在小学的《小白兔盖新房》课中，教师让学生充分发挥自己的想像力，用各种各样的道具为小白兔有了新家后快乐的歌唱来伴奏。学生用道具和打击乐器进行模仿、表演，而老师也拿出小提琴惟妙惟肖地加入表演，使学生兴趣一再高涨，丰富了整场的音乐表现力。师生互动达到一个情景交融的感人场面。

3 、灵活使用教材，不拘泥于教材，注重拓展延伸。

教材可以适时适地的加以补充，或根据孩子们的需求适当延伸或缩短。教师只要能把准课堂教学的准绳，开拓孩子们的思维，激发他们学习的积极主动性，必能引起孩子们审美的共鸣，促进学习的延伸性。片断五 : 在《听听我创造的声音》一课中，教师创设了能引导学生主动参与教学的情境，除了准备了大量能发出声音的物品，教师让学生充分发挥自己的想像力，让学生用各种各样的方法模仿出风声、雨声、大自然中动物们发出的声音。学生有的用身边的学具 , 有的用袋子 , 有的轻敲桌子 , 甚至有的站立以踏步和乐 , 在配合音乐中 , 学生用道具和打击乐器进行模仿、表演，培养了自主学习和与他人合作的能力。教师不失时机地让学生诵读了“风声、雨声、读书声，家事、国事、天下事。”等优美句子。使学生情感世界受到美好的熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对人类、对自然、对一切美好事物的热爱之情，逐渐形成积极丰富的人生态度与情感体验。

总的说来，课堂教学中的应用创造在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。教师在创新课设计中，要尽力设计可以激励学生创造的形式和情景，唤醒他们的创新意识。在教学方法的创新设计中，既要大胆地使用现代教育技术手段，又要做到科学、合理、适当。

三、艺术课的交融时代性，要求教师自我要不断更新学习。

一支高素质的专职教师队伍是学习社会的中坚力量，担负社会文化的继承、发展与塑造一代人的崇高使命，也是探索构建新的教育、教学体系的核心力量。要引导学生走自主创新学习之路，教师自己先要开展自主创新性的学习。

1. 以学导学，边学习、边指导，作知识的学习者和促进者

在教学中指导中进一步学习和提高 , 在信息网络时代，学生很容易从学校外部资源中获得信息和知识。教师的角色不再主要是信息的传播者、讲授者或组织良好的知识体系的呈现者，其主要职能已从知识的传授者转变成为知识的促进者和学习者。教师作为促进者，要能创设丰富的教学环境，激发学生的学习兴趣，充分调动学生的学习积极性；为学生提供各种便利，为学生的学习服务；建立一个接纳的、支持性的、宽容的课堂气氛；作为学习的参与者，与学生分享自己的感情和想法；和学生一道寻找真理，能够承认自己的过失和错误。

2. 以具备“一专多能”为基础，争作新时代最强的专业引领者

在新的历史时期，无论干哪一行，都要求我们遵循适者生存、优胜劣汰的社会规律，新的音乐课改为我们音乐教育者提供难得的机遇和广阔的空间，它要求我们新时代的新音乐教师，必须是学习型的多面手。音乐教师不仅要精通专业知识，还要掌握相关学科的知识，吸收丰富的文化传统。这样才会让我们课改中发挥独特的作用，在孩子们的身上传递美的信息。

艺术能反映人的内心世界，能折射出社会本质，只要我们不断研究，不断探索，必定能够使学生真正感受艺术的魅力所在，成为美育的传播者。所以音乐教师不仅仅是音乐新课程的实施者，同时也是音乐新课程的建设者，只要我们具备了开放的观念，具备了终身学习的精神，大胆开拓，独特创新，必能使我们在音乐教育改革的大潮中独树一帜。

3. 实践重于理论 . " 它山之石，可以攻玉 " 。

要善于运用 " 它山之石 " ，要不迷信经验和权威，实践中形成自己的独特的风格。在课堂上注重实效 , 课堂之外注重反思 . 只有这样，音乐课才能更加有声有色越上越好。所以说，音乐教育必须坚持实践创新，这样才能把理论化为实际 , 成就有活力的课堂。    

   总之，作为新世纪的音乐教师，我们正处于音乐教育改革的转型时期。新的教学理念、教育目标、教学内容要求我们：既要有一定专业知识和技能，也要有良好的文化科学知识和结构；既要掌握素质教育的基本理论和全新的教学教法，又能开展科研工作，并且必须要有良好的心理素质和道德素质。所以面对 " 新标准 " ，音乐教师应努力提高自身素质，不断的充实，完善自己，使自己成为一名 " 全能教师 " 。投身于音乐教学的改革，为提高全体学生的音乐素质，改进音乐教学做出自己的贡献。